Embora Bharatanatyam seja predominantemente realizado por mulheres, os homens também são conhecidos por dançar a mesma. Enquanto as mulheres usam uma típica sari na dança, os homens têm o peito nu e vestem uma roupa dhoti-como na parte inferior do corpo.
História
Bharatanatyam, o que sabemos hoje, evoluiu durante o início do século 19o e início do século 18.. Na Índia antiga, o devadasis realizava a Bharatanatyam (anteriormente conhecido como dasiattam) em várias partes do Tamil Nadu. Com a sociedade perdendo os seus valores, está forma de arte caiu de sua suprema posição para uma “dança que foi realizada por pessoas sem vergonha”, durante 1910-1930. No entanto, a dança recuperou sua popularidade perdida durante o passar dos anos, através do louvor das obras de renomados artistas como Bharatanatyam E. Krishna Iyer. Outro nome em destaque é a dança Rukmini Devi Arundale, que desempenhou um papel significativo, principalmente em modificar o estilo Pandanallur de Bharatanatyam e aproximá-lo à atenção dos ocidentais.
Os Passos e as Performaces
Bharatanatyam é sempre realizada com os joelhos dobrados. A dança enfatiza na mão movimentos para transmitir diferentes tipos de emoções para o público. Durante a realização de Bharatanatyam, o artista visualiza o seu corpo como composto de triângulos. Os passos da dança são baseados em uma distribuição equilibrada do peso corporal e firmes posições dos membros inferiores, permitindo as mãos a cortar em uma linha, para fluxo em torno do corpo, ou a tomar posições que melhorem a forma básica. A fim de executar Bharatnatyam, o artista deve ter o conhecimento das inúmeras e sutis características do estilo da dança.
Quatro Técnicas
Karanas
Descritos no Natya Shastra, Karanas são definidas como os 108 principais movimentos de transição Bharatanatyam, característica que também tem em outras formas de dança clássica Índia. Karana é uma palavra sânscrita, que significa “fazer”. Padma Subramanyam um bailarina clássico é bem conhecida pela sua interpretação do Karanas, predominantemente, que inclui a perna, quadril, corpo e braço movimentos complementada por hasta mudras, como descrito na Natya Shastra.
Hastas
O uso de gestos expressivos da mão é uma característica de destaque do Bharatanatyam. Como o nome sugere, hastas são a grande variedade de símbolos da mão utilizados pela executante. Alguns dos mais conhecidos gestos da mão na dança inclui Anjali, que é usado como um símbolo de paz, quando uma pessoa cumprimenta o seu colega dançarino. Hastas são amplamente divididas em dois tipos - Asamyukta e Samyukta.
Adavus
Adavus é definido como uma série de passos no Bharatanatyam. Os 108 movimentos de adavus são reconhecidas pela maioria das escolas de Bharatanatyam. Tal como muitos como 60 adavus são utilizados por muitos dançarinos profissionais. Jathis é a combinação de formas e adavus o Nritta são passagens em um Bharatanatyam.
Bhedas movimentos oculares
Bharatanatyam é considerada incompleta sem bhedas e os movimentos oculares expressiva do intérprete. Pescoço e movimentos oculares são usados extensivamente na dança. O Shiro bheda (os movimentos da cabeça) compreende da Sama, Udhvahita, Adhomukha, Alolita, Dhutam, Kampitam, Paravruttam, Utkshiptam e Parivahitam.